Ghost In The Shell: SAC_2045 est un retour intermédiaire à une série classique

Netflix et Production I.G ont récemment lancé la première saison de Ghost in the Shell: SAC_2045, et après quelques visionnements (une fois en japonais et une fois en anglais), je suis sûr d’avoir des opinions à ce sujet.

Cet anime est le premier opus de la franchise depuis le film d’action en direct décevant de 2017 et la première série de sorties animées depuis 2013. Ghost in the Shell Lève OVA. Mais contrairement aux deux entrées précédentes, SAC_2045 n’est pas un autre redémarrage de la propriété cyberpunk mais un retour à l’un de ses canons les plus aimés.

Réalisé par Kenji Kamiyama et Shinji Aramaki, l’équipe derrière la plateforme de streaming en cours Ultraman , ainsi que le prochain anime de Adult Swim et Crunchyroll Blade Runner: Black Lotus, la nouvelle série se concentre une fois de plus sur les exploits à venir du pirate de génie / soldat cyborg Major Motoko Kusanagi et suit son travail en tant que chef de file de la section 9 de la sécurité publique, un groupe de travail d’élite spécialisé dans la cybercriminalité opérant dans le cadre du ministère japonais de la Affaires internes.

Des cinq Fantôme dans la coquille continuités, SAC_2045 vit sur la chronologie de la critique acclamée Ghost in the Shell: Complexe autonome série (les autres continuités étant le manga, le film de 1995, Survenir, et celui avec la dame blanche). Diffusé à l’origine en 2002, Le complexe de la solitude était Fantôme dans la coquilleDe la première série animée et a existé en tant que médium tonal entre les propriétés préexistantes de la série, avec l’introspection du film révolutionnaire de Mamoru Oshii de 1995 et l’esprit du manga original de Masamune Shirow. De plus, il s’agit de la seule continuité à présenter les adorables bébés géniaux de la section 9, le Tachikoma!

Syndication de nage adulte tardive de l’original Le complexe de la solitude l’anime a servi d’introduction à la franchise. Ayant maintenant consommé presque toutes ses incarnations multiples, il reste à ce jour mon itération préférée de l’univers, ainsi que l’un de mes spectacles préférés. Alors que le film désormais classique d’Oshii est considéré comme un sommet pour l’anime en tant que forme d’art, SAC jette un regard plus détaillé sur le monde dans lequel ces histoires existent. Le format de la série a permis à Kamiyama (qui a également été scénariste et réalisateur principal sur les deux saisons originales) de raconter des histoires plus variées sur le plan du ton, d’explorer différents genres et de mieux connaître le Major et la Section 9 à travers un seul film. Oui, ils étaient capables de devenir existentiels, mais il y avait aussi beaucoup de charme et de chaleur dans la façon dont ces personnages interagissaient entre eux et dans le monde technologiquement avancé dans lequel ils vivaient.

Avec cette continuation de la série dirigée par le même esprit derrière son prédécesseur, avec le retour de Le complexe de la solitude’s moulages originaux entiers (à la fois pour le dub d’origine japonaise et anglaise), SAC_2045 me laissait optimiste pour que la franchise retrouve son ancienne gloire. Au lieu de cela, j’ai jusqu’à présent trouvé la série principalement sans inspiration et confuse, avec des moments d’excellence occasionnels.

SAC_2045 est ainsi nommé pour avoir lieu en l’an 2045, 15 ans après la Stand Alone la continuité a commencé. La section 9 a été dissoute et ses membres se sont séparés. Le major, Batou et d’autres membres choisis de la section 9 se sont transformés en GHOST, une escouade de mercenaires travaillant pour une organisation militaire privée dans le sud de la Californie. L’ancien chef de section, Aramaki, a conservé un emploi au ministère japonais de l’Intérieur. Abandonné par Batou et le Major, Togusa a divorcé et travaille comme loueur de flic, mais continue de se défouler d’un mulet décontracté.

le Fantôme dans la coquille Le monde a également connu des changements, bien qu’ils se manifestent principalement par de nouveaux termes et concepts que vous entendrez se répéter tout au long de la saison. En 2042, quatre grandes nations, dirigées par l’Empire américain, ont lancé un modèle de guerre en tant qu’industrie ou «guerre durable» pour soutenir leurs économies nationales. En 2044, un événement connu sous le nom de défaut global simultané a désolé l’économie mondiale, rendant toutes les devises, papier et numérique, totalement sans valeur. La soi-disant guerre durable s’est effondrée, entraînant des émeutes, du terrorisme et des guerres civiles dans de nombreux pays.

Le complexe de la solitude a toujours essayé de montrer notre société actuelle à travers l’objectif d’un monde un peu plus avancé technologiquement que le nôtre. Avec l’affaire Laughing Man de la première saison, la série s’est penchée sur les dangers de la désinformation de masse à l’ère d’Internet. Le conflit clé de la deuxième saison, qui tourne autour d’un groupe terroriste connu sous le nom de Individual Eleven, a été la façon dont le scénariste Dai Satō a exprimé « l’irresponsabilité du peuple japonais » pour avoir élu des responsables qui ont poussé à l’implication de leur nation dans la guerre en Irak.

Le problème est que SAC_2045 ne peut pas sembler rendre justice narrative aux concepts plus grands qu’il continue de présenter. Alors que la série tente de remédier aux grandes disparités économiques du capitalisme et de lutter contre la guerre pour le profit, nous constatons que nos enquêteurs devenus mercenaires travaillent au nom de «un pour cent» pour réprimer les citoyens violents et appauvris qui se voient fournir des armes lourdes de haute technologie par un mystérieux bienfaiteur connu sous le nom de «The Good One-Percenter». C’est aussi confus que cela puisse paraître.

La première moitié de la saison se déroule principalement en Amérique et tout se déroule tout aussi largement. La Major et son équipe combattent un groupe de guérilleros vêtus d’uniformes de football qui s’appellent les Raiders. L’équipe du Major obtient un nouveau membre dans un cyborg noir américain appelé Standard, dont la seule raison d’exister dans l’histoire semble échouer et devenir clown (ils le surnomment littéralement «Clown»). Un personnage travaillant pour le gouvernement américain qui ressemble exactement à Hugo Weaving en tant qu’agent Smith dans le Matrice s’appelle John Smith. Un personnage souvent mentionné s’appelle Patrick Huge. Sa femme est Mme Huge. C’est beaucoup.

Le cadre de guerre crée amplement d’espace pour que la série se concentre sur les séquences d’action, avec certaines impressionnantes, beaucoup passables et un moment vraiment absurde. Mais même dans ses meilleurs moments, le combat n’a pas la capacité d’émotion si vitale pour l’original. Par exemple, le deuxième épisode de la série originale portait sur l’intégralité de la section 9 qui luttait pour arrêter un scientifique qui avait mis son cerveau dans un réservoir de méca afin qu’il puisse tuer les parents qui lui refusaient une meilleure qualité de vie pour des raisons religieuses. Ici, le Major et Batou ne font que frapper et tirer sur l’enfer de certains joueurs de football, des servantes gynoïdes et des ninjas robots. C’est quelque peu divertissant mais pas stimulant visuellement et émotionnellement.

Avant la sortie, SAC_2045 attiré la colère des fans pour le passage de Le complexe de la solitudeLe style dessiné à la main à la même animation 3DCG que les co-directeurs utilisés sur Ultraman. Je suis peut-être minoritaire quand je dis que les images de synthèse n’ont pas beaucoup nui à mon expérience de visionnage, ou du moins elles ont cessé de me déranger après environ la moitié d’un épisode. Les conceptions des personnages d’Ilya Kuvshinov font un travail utile reproduisant le style emblématique de l’anime 2002 (bien que je dirai que la texture du visage d’Aramaki trahit une douceur troublante qui n’est pas différente de celle d’un gode VixSkin). Le véritable inconvénient visuel de la série réside dans l’apparence placide et clairsemée de chaque image et dans la manière dont les plans ont généralement tendance à manquer de dynamisme.

SAC_2045 est vraiment une histoire sur la reconstitution du groupe figuratif, mais ce processus prend malheureusement beaucoup trop de temps, laissant peu de place aux fréquents épisodes autonomes qui ont fait de l’original ce qu’il était. Le rythme et le ton sont des problèmes constants pour la série, avec l’intrigue principale de la saison – une nouvelle forme de vie mystérieuse connue sous le nom de «Post-Humans» a commencé à apparaître dans le monde entier et constitue une grande menace pour l’humanité – prenant la moitié de la saison à révéler, et la réforme complète de la section 9 prend encore plus de temps.

Capture d’écran: Production I.G / Netflix

Capture d’écran: Production I.G / Netflix

Capture d’écran: Production I.G / Netflix

Capture d’écran: Production I.G / Netflix

Capture d’écran: Production I.G / Netflix

Capture d’écran: Production I.G / Netflix

Capture d’écran: Production I.G / Netflix

Capture d’écran: Production I.G / Netflix

Capture d’écran: Production I.G / Netflix

La série commence à aborder certains concepts intéressants (et si les tas de médias sociaux étaient des meurtres?) Au cours du dernier trimestre de la saison, mais se termine brusquement sur un cliffhanger qui nous laisse peu de temps pour investir dans ses enjeux proposés. De loin, la meilleure sortie de la saison est un épisode unique et unique, axé uniquement sur Batou, un groupe de personnes âgées rusées, et un vol de banque. Cet épisode examine les difficultés liées au vieillissement dans une société technologiquement avancée et les explore au niveau humain, une approche que la saison dans son ensemble ne parvient pas à adopter dans sa narration.

Le plus grand succès de la saison réside dans sa caractérisation de la section 9. Kamiyama continue de connaître les voix de ces personnages et comprend comment ils interagissent. Bien que la transition vers 3DCG ait un peu adouci la conception du personnage du Major, elle est toujours la leader audacieuse, le génie du piratage et le dur à cuire que nous aimons et respectons. Batou se sent toujours comme l’oncle cyborg amusant qui botte le cul, Togusa est devenu un enquêteur plus aguerri, et les Tachikomas restent des robots-anges à six pattes parfaits avec des estomacs de lanceur de missiles. La section 9 a des personnalités vibrantes qui sont simplement amusantes à revisiter dans de nouvelles aventures, aussi médiocre que puisse être leur contenu.

La ligne philosophique de chaque Fantôme dans la coquille l’itération consiste à trouver et à maintenir une identité dans une société technologiquement avancée. Pour une série tournée vers le concept, SAC_2045 s’oublie souvent.

Ghost in the Shell: SAC_2045 est diffusé sur Netflix en japonais et en anglais. Ghost in the Shell: Stand Alone Complex est diffusé gratuitement sur l’application Adult Swim.

Chingy Nea est un écrivain, comédien et ex-petite amie acclamé par la critique basé à Oakland et Los Angeles.

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Written by SasukE

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