«Doctor Who» sur HBO Max: les trois meilleurs épisodes pour chaque médecin moderne

Au lancement de HBO Max cette semaine, il devient la maison exclusive de streaming du Docteur Who renaissance aux États-Unis. Alors que HBO Max recevra les saisons futures après leurs débuts sur BBC America, tous les épisodes précédemment diffusés de la version moderne de l’émission sont maintenant disponibles pour les téléspectateurs au marathon.

Depuis le retour de la série en 2005, Docteur Who a accumulé plus de 150 épisodes et spéciaux, ainsi qu’un événement anniversaire et une multitude de courts métrages. C’est beaucoup de Qui à surveiller – donc pour tous ceux qui découvrent le héros improbable ou ses voyages dans l’espace et le temps, ou ceux qui cherchent à revisiter certains des plus grands succès, nous mettons en évidence trois épisodes clés pour chaque docteur de l’ère moderne. Ce sont les histoires par excellence à regarder pour comprendre le Docteur, leurs compagnons et le monde étrange et merveilleux qu’il habite. Et oui, on triche sans doute un peu en incluant quelques deux parties, mais il se trouve que beaucoup de grands Qui les histoires ont utilisé ce format…

LE NEUVIÈME DOCTEUR (Christopher Eccleston)

Le Docteur fait son entrée avec un seul mot: « Courez! »

Le premier Docteur de l’ère moderne – à travers le neuvième de la lignée globale – a peut-être eu le mandat le plus court, mais a certainement laissé un impact dans sa seule saison. Gai mais avec un bord sombre, le neuvième docteur a établi la norme pour la nouvelle série.

Meilleurs épisodes:

« Rose » – Face à la lourde tâche de relancer toute la franchise, le premier épisode de Docteur Who depuis le téléfilm de 1996 a dû livrer. Heureusement, Rose a fait exactement ça. Le showrunner et écrivain Russell T.Davies a judicieusement choisi de se concentrer sur l’éponyme Rose Tyler, présentant le docteur et son monde fou à travers les yeux de l’extérieur – tout en prouvant les côtelettes d’acteur de Billie Piper dans le rôle, faisant taire les premiers critiques. L’épisode était également une sorte de rameau d’olivier pour les fans inquiets de la série originale, ramenant les méchants classiques des Autons pour la première fois depuis « Terreur des Autons » de 1971, montrant que le passé n’était pas entièrement oublié. Eccleston lui-même a à juste titre volé la vedette, présentant une approche plus arrondie et plus complexe émotionnellement du Time Lord que ce qui avait été vu auparavant. Au moment où les crédits ont roulé sur « Rose », on ne pouvait le nier – Le Docteur était de retour.

« Dalek » – Il était inévitable que les plus grands ennemis du Docteur reviennent, mais « Dalek » s’est également avéré être l’un des épisodes les plus importants de la série rajeunie. Jusqu’à présent, le docteur avait largement éludé les questions sur la «dernière grande guerre temporelle», mais ce n’était que lors de son face à face – ou face à face – avec un Dalek survivant que les téléspectateurs ont commencé à avoir des indices sur ce que est arrivé. Eccleston est devenu un homme possédé, montrant le traumatisme du docteur à cause des pertes qu’il avait subies, prouvant aux téléspectateurs que ce docteur était beaucoup plus complexe émotionnellement que ceux qui l’avaient précédé. C’était également un épisode important pour Rose, montrant son empathie en aidant presque le Dalek en question à évoluer vers quelque chose de plus qu’une machine à tuer implacable. Un épisode puissant et pivot.

« Fête des pères » – Les compagnons ont rarement beaucoup contribué au développement personnel dans le classique Qui ère – l’une des plus grandes distinctions pour le spectacle renaît. Dans Fête des pères, nous en apprenons davantage sur les antécédents de Rose, sur son père condamné, tué de façon insensée dans un délit de fuite – et sur ce qui se passe lorsque vous vous mêlez du passé. L’éclat de l’épisode est de prendre ce qui pourrait être un épisode froid et mécanique ne servant qu’à établir pour les téléspectateurs les règles du voyage dans le temps, et à lui donner une touche émotionnelle déchirante alors que Rose apprend l’impact que même une vie ordinaire peut avoir.

LE DIXIÈME MÉDECIN (DAVID TENNANT)

La relation entre le docteur et Rose était au cœur de la course de Tennant

Plus jeune, plus charmante et une commode beaucoup plus vif, le nom approprié de Tennant a apporté une touche plus légère au rôle. Son équilibre entre un comportement généralement sortant et curieux avec des éclairs d’intensité et de rage a contribué à faire du Tenth Doctor un grand favori des fans de l’ère moderne.

Meilleurs épisodes:

« Army of Ghosts » / « Doomsday » – La finale en deux parties de la première année de Tennant dans le TARDIS se termine en beauté. Alors que « Army of Ghosts » est en grande partie mis en place, avec le Docteur enquêtant sur l’apparence étrange des ombres spectrales à travers le monde, « Doomsday » met les choses en marche avec une guerre interdimensionnelle entre les Cybermen d’un autre monde et le culte de Skaro, un secte de Daleks qui a échappé à la guerre du temps. Il a également servi de récompense pour le fil de Torchwood, qui s’est étalé sur les épisodes passés et a finalement conduit à la série dérivée du même nom. Plus impressionnant, cela a fait tout ce qui semblait être le deuxième violon du départ déchirant de Rose, une séparation des façons qui piquent encore à regarder.

« Blink » – la deuxième année de Tennant en tant que Docteur a été exceptionnellement forte, mais c’est peut-être « Blink » – dans lequel le Docteur et sa compagne, Martha Jones (Freema Agyeman), apparaissent à peine – qui se démarquait le plus. L’épisode s’est concentré sur la photographe Sally Sparrow, dont l’enquête sur une série de messages cachés semés dans le temps par The Doctor l’a amenée à une confrontation avec les Weeping Angels. Les nouveaux ennemis terrifiants – des statues directement observées, chassant leurs victimes entre les clignements – sont immédiatement devenus emblématiques, tandis que le script pointu du futur showrunner Steven Moffatt a habilement utilisé le voyage dans le temps pour présenter une conversation asynchrone entre le docteur et le moineau, séparés par des décennies. Vif et effrayant, « Blink » est devenu un classique instantané.

« The Stolen Earth » / « Journey’s End » – Les années de Tennant ont été marquées par des finales de saison brillantes, mais la fin de la série 4 était l’un des scénarios les plus ambitieux que la série ait jamais tentés. C’était effectivement le Avengers: Fin de partie of the Whoniverse, réunissant des personnages issus de retombées Torchwood et Les aventures de Sarah Jane, ainsi que des compagnons d’hier et d’aujourd’hui, afin de faire face à la plus grande menace jamais conçue: des mondes entiers volés, arrachés à leur place légitime dans l’espace et le temps. Derrière tout cela, un Nouvel Empire Dalek, tandis que le Docteur est resté le dernier des Time Lords. La saga passionnante a également vu le retour de Davros, créateur des Daleks, pour la première fois depuis 1988. Mais c’est le sort ultime de la toute nouvelle compagne du Docteur, Donna Noble (Catherine Tate) qui a donné à l’épisode une piqûre dans la queue, perdre tout ce qu’elle avait gagné au cours de ses voyages – un départ qui a prouvé que le spectacle pouvait encore livrer un coup de poing émotionnel même pendant ses épisodes les plus bourrés d’action.

LE ONZIÈME DOCTEUR (MATT SMITH)

Le onzième docteur a apprécié certaines des sagas les plus complexes de l’histoire du spectacle

Tennant a laissé de grosses chaussures à remplir quand il a finalement choisi de quitter la série, et le casting de Matt Smith – le plus jeune acteur à avoir jamais joué le Docteur – avait des doutes sur son successeur. Pourtant, le onzième docteur s’est révélé être un suivi parfait; ludique et sujet à des éclats d’excitation, mais très intelligent, calculateur et capable d’élaborer des stratégies à travers les siècles. Oh, et il a de nouveau refroidi les nœuds papillon.

Meilleurs épisodes:

« The Eleventh Hour » – La première sortie de Smith est l’un des meilleurs épisodes de post-régénération que le spectacle ait créés, ainsi que les bases d’un arc narratif multi-saisons grandiose. « The Eleventh Hour » contraste la convivialité de Smith, en particulier avec la jeune Amelia Pond – qui devient sa nouvelle compagne Amy (Karen Gillan) – contre son pouvoir et sa présence. Affrontant le Prisoner Zero amorphe et extra-dimensionnel, et les gardiens de la prison Atraxi oppressifs qui le chassent, Eleven sauve la Terre avec le pouvoir de sa seule réputation. Cette incarnation du Docteur peut avoir un corps jeune, mais Smith a transmis sans effort qu’elle abritait une âme ancienne.

« Vincent et le docteur » – Parfois, ce sont les épisodes les plus calmes de Docteur Who qui laissent le plus grand impact, et c’est certainement le cas ici. Quand quelque chose semble aller de travers dans une des peintures de Vincent van Gogh, le Docteur et Amy remontent à 1890 pour affronter l’artiste lui-même. Alors que les frissons typiques impliquant un monstre extraterrestre se poursuivent, la vraie viande de l’épisode se trouve dans Vincent (Tony Curran) et l’amitié instantanée d’Amy. Vincent et le docteur ne craint pas les problèmes de santé mentale de van Gogh – même en reconnaissant qu’un an plus tard, le peintre se suicide – ce qui en fait un épisode de poids à regarder. Pourtant, cette tristesse est contrebalancée en éludant les règles du voyage dans le temps et en donnant à van Gogh un bel aperçu de son propre héritage – un moment émouvant où ce spectacle de science-fiction stupide et brillant met en évidence la puissance et l’importance de l’art.

« The Doctor’s Wife » – Le seul personnage qui a fait partie de Docteur Who autant que le Docteur est le TARDIS, son vaisseau temporel et sa maison. Pourtant, alors que de nombreuses histoires ont laissé entendre que le TARDIS a sa propre volonté, ce n’est que dans cet épisode écrit par Neil Gaiman que le public a pu voir à quel point la personnalité de l’emblématique Police Box bleue avait vraiment de la personnalité. Avec un concept généralement élevé mais une menace fantaisiste concoctée par Gaiman – une entité extra-dimensionnelle connue uniquement sous le nom de House, qui s’est régalée de TARDIS et a attiré leurs pilotes jusqu’à leur mort – un travail de caractère passionné a rendu la proximité entre le docteur et TARDIS plus apparente que jamais. Des points bonus pour l’épisode indiquant clairement que Time Lords pourrait changer de sexe biologique lors de la régénération – une ligne jetable ici, mais importante pour le spectacle.

LE DOUZIÈME DOCTEUR (PETER CAPALDI)

Le douzième docteur était une figure plus sérieuse que ses prédécesseurs

La course de Capaldi était censée faire écho au mandat de William Hartnell en tant que premier médecin, avec une approche sans faille du Time Lord. Cependant, une indécision apparente sur la direction du personnage a vu une refonte calme de « sévère patricien » à « cool grand-père » pour le douzième docteur. Pourtant, Capaldi a réalisé de bonnes performances indépendamment de tout drame en coulisses, et son passage dans le TARDIS a eu de vrais points forts.

Meilleurs épisodes:

«Dark Water» / «Death in Heaven» – Tout au long de la saison, une curieuse femme vêtue de vêtements victoriens avait arraché les essences du défunt récemment, les rassemblant dans un endroit qu’elle appelait le paradis. Cette finale de la saison en deux parties a vu ces fils de l’intrigue liés, avec la révélation que la femme se faisant appeler Missy (Michelle Gomez) était en fait la dernière incarnation du Maître, et que les âmes capturées étaient du fourrage pour une nouvelle armée de Cybermen. Ce fut l’un des rares points où Docteur Who barboté avec la théologie, explorant des questions au-delà de la vie et de la mort. Pendant ce temps, la nouvelle régénération féminine du Maître était bien plus que la dernière torsion – la prise de Gomez sur le personnage était révélatrice. Elle était à la fois charmante et sinistre, et sa relation avec le Douzième Docteur est devenue l’un des arcs les plus intrigants et complexes de la course de Capaldi – et tout a commencé ici.

«The Zygon Invasion» / «The Zygon Inversion» – Zygons: des extraterrestres qui changent de forme, dont 20 millions vivent désormais paisiblement parmi les humains sur Terre. Cependant, tout le monde n’est pas satisfait de cet état de fait – un groupe dissident de Zygons cherche à relancer le conflit. Le fragile accord étant menacé et deux espèces devant entrer en guerre, le Docteur peine à rétablir le cessez-le-feu. La tâche est compliquée par l’organisation militaire UNIT cherchant des sanctions extrêmes contre les Zygons, et une paranoïa croissante sur qui pourrait être un Zygon déguisé. L’un des scénarios les plus tendus de l’ère moderne, le double est une réflexion sur la complexité et la futilité de la guerre, tout en donnant au Douzième Docteur – le premier à connaître toute la vérité de la guerre du temps – la chance de réfléchir sur ses propres actions .

« Heaven Sent » – Effectivement un épisode de bouteille, bien qu’avec des objectifs bien plus grands, « Heaven Sent » a trouvé le docteur tout seul, après la perte de sa compagne Clara (Jenna Coleman) dans l’épisode précédent, et piégé dans les couloirs d’un exaspérant, château labyrinthique. Poursuivi par une créature tourmentée et voilée, le Docteur trouve que le seul moyen de s’échapper est de révéler ses secrets les plus sombres et les plus personnels. Creuset de l’esprit, l’expérience teste la force du Docteur, tout en présentant aux téléspectateurs une tournure inattendue – et presque sans précédent – du format de la boucle temporelle. Un tour de force d’une performance de Capaldi en fait un concurrent pour son meilleur épisode en tant que docteur.

LE TREIZIÈME DOCTEUR (JODIE WHITTAKER)

Le temps de Whittaker en tant que treizième docteur a totalement changé Doctor Who

La première femme médecin – bien que sans doute en retard – avait beaucoup à prouver. Heureusement, Whittaker s’est avéré un casting brillant, revitalisant le spectacle tout en restant indéniablement le même personnage que les fans avaient suivi pendant plus d’un demi-siècle. Frénétique, dynamique et plein d’énergie, le Treizième Docteur est un Docteur avec un nouveau souffle.

Meilleurs épisodes:

«Rosa» – Quand Docteur Who a fait ses débuts en 1963 avec Un enfant surnaturel, la série était censée être plus historique que la science-fiction. La série ressuscitée avait certainement enquêté sur le passé, mais les événements historiques réels servaient généralement de décor à la menace extraterrestre de la semaine. Dans «Rosa», la série a rétabli ce lien avec l’histoire du monde réel, avec la matérialisation de TARDIS à Montgomery, en Alabama, la veille du jour où Rosa Parks refuserait de céder sa place dans un bus bondé. La menace n’était pas étrangère, mais désespérément humaine – un suprémaciste blanc du futur, essayant d’empêcher le mouvement des droits civiques. « Rosa » peut être un épisode inconfortable à regarder, surtout lorsque de nouveaux compagnons Ryan (Tosin Cole) et Yaz (Sofia Afzal) – un homme noir et une femme asiatique – discutent de leurs propres expériences de racisme, mais cela a établi le spectacle comme sans peur de s’attaquer à des points plus sombres de l’histoire, et a prouvé une exploration importante de la façon dont même le voyage dans le temps créerait des obstacles pour les personnes de couleur.

« Fugitive of the Judoon » – Un coureur de mi-saison d’un épisode si choquant que même l’apparition surprise du capitaine Jack Harkness (John Barrowman) – revenant à la série après une décennie d’absence – n’était pas le plus grand développement. Cela commence assez tranquillement, avec une ouverture tranche de vie à la suite d’une modeste guide touristique de Gloucester nommée Ruth (Jo Martin). Les choses deviennent bientôt plus sérieuses lorsque le Judoon, une force de police mercenaire extraterrestre, arrive et place la ville sous séquestre alors qu’il cherche sa cible. Bien que tous les doigts désignent le mari de Ruth, Lee, comme celui qui a quelque chose à cacher, les souvenirs enfouis révèlent bientôt Ruth comme leur carrière – une incarnation jusque-là inconnue du Docteur. Les mâchoires sont toujours sur le sol depuis la révélation, et les questions que l’épisode soulève sur le passé et l’avenir du Docteur sont là, demandant à y répondre.

« The Timeless Children » – Potentiellement le plus grand épisode de l’histoire de 57 ans de la série, Les enfants intemporels changé tout ce que le public pensait savoir du Docteur. De manière magistrale, il l’a fait en s’attaquant à un trou de complot vieux de plusieurs décennies, et même si le changement qui en a résulté dans le statu quo était dramatique, il a laissé intacte l’histoire précédente du médecin – son histoire et ses liens avec le monde natal de Time Lord de Gallifrey restent, mais maintenant il y a une multitude de nouveaux mystères à découvrir. Quoi que le Docteur soit confronté à l’avenir, le spectacle a une énergie et un sens renouvelés à la suite de cet épisode crucial.

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Written by SasukE

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